ArtFest 2016 - gwiazdy światowego formatu, moc atrakcji dla wszystkich
access_time 2016-10-31 08:00:00
Znamy program tegorocznej, trzynastej edycji ArtFestu 2016 im. Bogusława Wojtowicza. Program ciekawy, obfity, pełen atrakcji z różnych dziedzin sztuki - zgodnie z ideą twórcy ArtFestu, a obecnie jego patrona.

Biuro Wystaw Artystycznych w Tarnowie, Centrum Sztuki Mościce oraz Tarnowskie Towarzystwo Zachęty Sztuk Pięknych zapraszają na 13. Festiwal Sztuki ArtFest im. Bogusława Wojtowicza 2016,
Tarnów, 18 listopada – 11 grudnia.

Program

Piątek 18 listopada Inauguracja ArtFest 2016 / CSM

Godz. 18.30 – wernisaż wystawy „Ulotny teatr Mariana Kołodzieja” wybitnego scenografa i kostiumologa, wstęp wolny

Wystawa poświęcona twórczości Mariana Kołodzieja (1921-2009), znakomitego scenografa teatralnego i filmowego. Składają się na nią projekty scenografii, makiety, rysunki dekoracji, kostiumów, karykatury z czasu studiów na ASP w Krakowie, i wreszcie oryginalne kostiumy sceniczne. Prace pochodzą ze zbiorów Muzeum Narodowego w Gdańsku oraz ze zbiorów prywatnych Haliny Słojewskiej – żony artysty. Prace artystów scenografów mają specyficzny, krótki żywot, samoistnie znikają, kiedy spektakl schodzi ze sceny. M. Kołodziej był więźniem Auschwitz z nr 432 z pierwszego tarnowskiego transportu w 1940 r. Od 1950 r. autor związany był z gdańskim Teatrem Wybrzeże. Zrealizował ponad 200 scenografii teatralnych m.in. do sztuk: A. Hanuszkiewicza, K. Kutza i S. Różewicza oraz instalację „Klisze pamięci” w Harmężach. Pracował przy 30 filmach, uczestniczył w 15 wystawach indywidualnych, projektował i nadzorował wykonanie ołtarzy papieskich (Gdańsk-Zaspa 1987 i Sopot 1999). Współpracował z teatrami w Hamburgu, Helsinkach i Lyonie.

Piątek 18 listopada / CSM

Godz. 19.15 - „Lubię być szczęśliwa” – koncert Doroty Miśkiewicz

Cena biletu: 40 zł, 35 zł (ulgowy)

W koncercie znajdą się piosenki do wierszy Wisławy Szymborskiej („Przy Winie”), Juliana Tuwima („Pokoik na Hożej”, „Na pierwszy znak"), Józefa Czechowicza („Wieczorem”, „Muzyka ulicy Złotej”) , utwory z tekstami Wojciecha Młynarskiego („Samba z kalendarza”), Agnieszki Osieckiej („Ja nie chcę spać”), Bogdana Loebla („Anna Joanna”). Pojawiają się także piosenki, których słowa napisali krakowscy poeci i przyjaciele Doroty: Grzegorz Turnau („Ale”) i Michał Rusinek („Nucę, gwiżdżę sobie”). Tytułową piosenkę „Lubię być szczęśliwa”, z muzyką Jerzego Wasowskiego i tekstem Antoniego Marianowicza, można zaś uznać za wyznanie samej Doroty, bo doświadczając jej koncertów, trudno oprzeć się wrażeniu, że tak jest w istocie... Dorocie Miśkiewicz towarzyszyć będzie zespół uznanych muzyków jazzowych.

Sobota 19 listopada / BWA

Mały ArtFest – „Typogryzmol” – warsztaty dla dzieci

Wstęp 10 zł, ilość miejsc ograniczona, Obowiązują zapisy: kubisztal@bwa.tarnow.pl

(Godzina warsztatów i wiek uczestników zostanie podany bliżej terminu wydarzenia)

Te litery chyba zwariowały! Udają wieżowce i zamieniają się w zwierzęta. Zakopują się w śniegu i zjeżdżają na nartach. Wygłupiają się i zapraszają cię do zabawy. W co? W co tylko zechcesz! W czasie warsztatów litery zostaną zwolnione z nudnych obowiązków, które na co dzień wypełniają w czytankach i w elementarzach. Nie będą musiały stawać w rządku, układać się w zdania ani cokolwiek znaczyć. Każda z nich stanie się przede wszystkim wyrazistym kształtem, który inspiruje, budzi skojarzenia i uruchamia wyobraźnię.

Warsztaty zrealizowane we współpracy z Wydawnictwem Dwie Siostry wokół książki Jana Bajtlika pt. „Typogryzmol”.

Sobota 19 listopada / CSM

Anka i Wilhelm Sasnalowie w ramach cyklu „Goście Łukasza Maciejewskiego”

Godz. 19.00

Cena biletu: 15 zł

W spotkaniu po projekcji filmu „Słońce, to słońce mnie oślepiło” udział wezmą Anka i Wilhelm Sasnalowie oraz odtwórczyni głównej roli Małgorzata Zawadzka.

„Słońce, to słońce mnie oślepiło” to najnowszy film Anki i Wilhelma Sasnalów. Główny bohater Rafał Mularz to obcy z wyboru. Nie postępuje według powszechnie przyjętych reguł. Jego wyobcowanie to kwestia życiowego wyboru, ucieczka od lęków, pragnień, marzeń i ambicji. Pewnego dnia spotyka człowieka o innym kolorze skóry, jeszcze bardziej obcego niż on sam - Obcego z definicji. Film buduje portret nie tylko głównego bohatera, ale też współczesnego społeczeństwa, które zwykle wskazuje palcem wszelką inność, odmienność. Co tak naprawdę oznacza spotkanie z Obcym? To pytanie warto zadać tak w wymiarze jednostkowym, jak również w szerszym wymiarze społecznym, szczególnie w czasach narastającego nacjonalizmu i ksenofobii w krajach takich jak Polska.

Niedziela 20 listopada/ BWA

Konferencja Ogólnopolskiej Wystawy Znaków Graficznych -

spotkanie z projektantami i finisaż wystawy

Godz. 15.00

Wstęp wolny

Ostatni dzień prezentowanej w BWA „Wystawy Identyfikacji Wizualnych” w ramach Drugiej Ogólnopolskiej Wystawy Znaków Graficznych będzie okazją do przedstawienia szerszej publiczności problematyki projektowania znaku. Druga Ogólnopolska Wystawa Znaków Graficznych, oprócz prezentacji współczesnych realizacji, jest odtworzeniem Pierwszej Ogólnopolskiej Wystawy Znaków Graficznych z 1969 roku, na której prezentowano 335 znaków powstałych w powojennej Polsce (w tym CPN, Moda Polska, Unitra). Tarnowska część wystawy skupia się przede wszystkim na identyfikacjach wizualnych.

Niedziela 20 listopada/ CSM

Tommy Emmanuel ”It's Never Too Late”– koncert

Godz. 18.00

Cena biletów: 150 zł Sektor A, 120 zł Sektor B, ulgowy 120 zł

Tommy Emmanuel w koncercie ”It's Never Too Late” z gościem specjalnym skrzypkiem Ianem Cooperem. Jeden z najlepszych gitarzystów akustycznych na świecie, genialny Australijczyk dzięki wybitnemu talentowi muzycznemu, olbrzymiej dawce humoru i niezwykłej energii sprawia, że jego każdy występ na żywo jest ogromnym przeżyciem. Mistrz techniki fingestyle (fingerpicking) oraz slapping to „człowiek-orkiestra”. Tommy zachwyca swoim talentem każdego. Ten genialny wirtuoz i samouk jest oddany muzyce ciałem i duszą, sercem i myślą. Nigdy nie uczęszczał do szkoły muzycznej, nie czyta nut ani tabulatur.

Każdy dźwięk wyłapuje słuchem, tworzy go w głowie i dłońmi przenosi na gitarowe struny. Artysta został dwukrotnie nominowany do nagrody Grammy. Jego mentor - Chet Atkins nadał mu miano: CGP (Certified Guitar Player). Tytuł ten otrzymało tylko czterech ludzi na świecie. Tommy był wielokrotnie nagradzany przez sztandarowe, profesjonalne magazyny, jak „Guitar Player Magazine”, „Acoustic Guitar Magazine”, „Juke Magazine” czy „Rolling Stone”. Otrzymał także Order Australii, najwyższe odznaczenie państwowe, przyznane mu za wkład w rozwój kraju m.in. w edukację muzyczną. Gościem specjalnym Tommy'ego Emmanuela będzie Ian Cooper, jeden z najlepszych skrzypków jazzowych na świecie i zdecydowanie najlepszy skrzypek Australii. Laureat międzynarodowych nagród, takich jak: Golden Fiddle Award, ACE Award oraz MO Award.

Wtorek 22 listopada/ BWA

„Sztuka w naszym wieku”- spotkanie, pokaz filmu, promocja książki i otwarcie wystawy

Godz. 18.00

Wstęp wolny

Wszystko, co chcielibyśmy wiedzieć o sztuce, ale boimy się zapytać – tak można streścić wieczór „Sztuka w naszym wieku”, który przybliży znakomitą wystawę pokazywaną w warszawskiej Zachęcie i książkę-album wydaną przez Fundację Sztuki Polskiej ING.

Gośćmi wieczoru będą: Kamila Bondar, Rafał Dominik, Maria Świerżewska i Szymon Żydek – twórcy wystawy i książki. Wieczór zakończy się otwarciem wystawy przygotowanej specjalnie na Festiwal ArtFest.

Środa 23 listopada/ BWA

„Latem w mieście” - spotkanie z twórcą albumu Mikołajem Długoszem, prowadzenie Bogna Świątkowska / Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana / BWA

Godz. 18:00

Wstęp wolny

Po spotkaniu „Zimą w mieście” – spacer po mieście (i dnie basenu) z Bogną Świątkowską / zbiórka pod BWA, udział bezpłatny, ilość miejsc ograniczona, obowiązują zapisy kubisztal@bwa.tarnow.pl

Album Mikołaja Długosza „Latem w mieście” to zbiór fotografii wybranych z, zawierającego kilkadziesiąt tysięcy zdjęć, archiwum instytucji produkującej pocztówki w czasach PRL.
Na pocztówkach zwykle przedstawia się atrakcje turystyczne lub to, czym mieszkańcy danej miejscowości chcą się pochwalić. W latach 70., z których pochodzi ta kolekcja, socjalistyczne władze zaciągnęły ogromne długi na modernizację państwa. Powstało wtedy wiele nowoczesnych budynków o różnej funkcji, często w zaskakujący sposób wkomponowanych w miejski krajobraz. Ich wizerunki stanowią rdzeń tego albumu, w tle zaś pojawiają się scenki z życia, ciekawe detale: typografia, szyldy, neony, rzadko widywane dziś samochody. Są także widoki Tarnowa.

„Latem w mieście” zawiera informacje o położeniu geograficznym przedstawionych obiektów oraz mapy. Pełni więc nie tylko rolę fotograficznego albumu, ale i architektonicznego przewodnika. Tekst do książki napisała Dorota Masłowska.

Spotkanie z autorem albumu Mikołajem Długoszem oraz późniejszy spacer po Tarnowie (z niespodziankami) poprowadzi charyzmatyczna prezeska Fundacji Nowej Kultury Bęc Zmiana Bogna Świątkowska.

Piątek 25 listopada/ BWA

Niskie Ciśnienie – koncert

Godz. 19:00

Bezpłatne wejściówki

Po koncercie pokaz mappingu uczestników warsztatów „Obraz. Dźwięk. Animacja” na fasadzie BWA

Wstęp wolny

Niskie Ciśnienie

Alicja Peszkowska – wokal

Michał Przerwa-Tetmajer – gitara

Aleksandra Janus - słowa 

Niskie ciśnienie to projekt towarzysko-muzyczny dla domu, ogrodu, mórz i lasów. Doskonale komponuje się z zielenią miejską i dziką, chętnie przyłącza się do radosnych celebracji. Jest owocem eksperymentów ze słowem i dźwiękiem. Duet wykonuje polską, autorską piosenkę nawiązującą stylem do ragtime’u, folku oraz bluesa. W ich twórczości kluczowe stały się teksty piosenek opowiadające o życiu, o prostych, choć czasem skomplikowanych emocjach, o tym wszystkim, z czym na co dzień musi się mierzyć każdy człowiek. Tarnowskim akcentem zespołu są Aleksandra Janus i Michał Przerwa-Tetmajer – absolwenci I LO.

Sobota 26 listopada/ BWA

Mały ArtFest – „Lubię zmyślać” – warsztaty dla dzieci z Józefem Wilkoniem i promocja książeczki „Pociąg do opowieści” Mai Starakiewicz

Godz. 12.00

Wiek uczestników: 10-13 lat

Wstęp 10 zł, ilość miejsc ograniczona, obowiązują zapisy: kubisztal@bwa.tarnow.pl

Książka „Pociąg do opowieści” ma zachęcić dzieci do wymyślania i opowiadania historii przy użyciu różnych środków. Nie jest to aktywność przeznaczona wyłącznie dla dzieci uważanych za uzdolnione literacko czy plastycznie. Opowieść może wymyślać absolutnie każdy i w każdym przypadku jest to aktywność rozwijająca wyobraźnię, ucząca logiki myślenia, a także pomagająca wyrazić własne przeżycia, również te, o których boimy się mówić bezpośrednio.

Gościem specjalnym warsztatów będzie Józef Wilkoń – wybitny ilustrator i rzeźbiarz.

Prowadzenie: Józef Wilkoń, Maja Starakiewicz, Aleksandra Bujnowska.

Sobota 26 listopada/ BWA

Józef Wilkoń – spotkanie z artystą

Godz. 15.00

Wstęp wolny

Sobota 26 listopada / CSM

Katy Carr - koncert

Godz. 19.00

Cena biletu – 30 zł, 25 zł (ulgowy)

Katy Carr – Brytyjka o polskich korzeniach, wokalistka, ambasadorka polskiej historii, śpiewa o wydarzeniach i ludziach-bohaterach z czasów II wojny światowej – żołnierzach Armii Krajowej, polskich pilotach R.A.F. czy warszawskich powstańcach. Inspirują ją lata 40, polska historia oraz ludzie, którzy uczestniczyli w II wojnie światowej. O jednym z nich – Kazimierzu Piechowskim – wyprodukowała film dokumentalny (do którego stworzyła też muzykę), wyreżyserowany przez Hannah Lovell. Historia tego mężczyzny – harcerza, który uciekł z obozu w Oświęcimiu w samochodzie dowódcy w 1942 roku – jest też kanwą dla singla z płyty „Paszport”, pod tytułem "Kommander's Car". Muzycznie jest nowoczesną wokalistką i instrumentalistką (gra na klawiszach, ukulele i banjo), ale inspirują ją także klasyczne utwory Chopina, góralskie rytmy czy piosenki partyzanckie.

Wtorek 29 listopada / Basen w Mościcach, ul. Traugutta 5A

„Kolor i blask. Ceramika architektoniczna oraz mozaiki w Krakowie i Małopolsce po 1945 roku” – promocja albumu i spotkanie z autorką Bożeną Kostuch, prowadzenie: Barbara Bułdys

Godz. 17:00

Wstęp wolny

W obszernej, bogato ilustrowanej monografii przedstawione zostały mozaiki i dekoracje znajdujące się w 32 miejscowościach Małopolski, wykonane w latach 1950-1993 z ceramiki, a także ze szkła oraz materiałów eksperymentalnych. Składające się z kilku części opracowanie ma walory przewodnika po opisywanych miejscach i ich historii, albumu ukazującego dekoracyjne walory mozaik i ceramiki oraz stanowiącego ich dokumentację, jest zarazem publikacją naukową, systematyzującą i poszerzającą wiedzę na temat powojennej plastyki w architekturze naszego regionu. Z pewnością zainteresuje nie tylko osoby zajmujące się historią sztuki i architektury oraz służby konserwatorskie, lecz także mieszkańców poszczególnych miejscowości, lokalne władze i turystów, oraz coraz liczniejszych miłośników ceramiki i mozaik. Album został wydany przez Muzeum Narodowe w Krakowie.

Bożena Kostuch - kustosz w Dziale Rzemiosła Artystycznego i Kultury Materialnej Muzeum Narodowego w Krakowie, była współkuratorką (wspólnie z Barbarą Bułdys) wystawy „Łysogórski eksperyment. Ceramika artystyczna dla architektury” prezentowanej w BWA w Tarnowie w 2015 roku. Spotkanie odbędzie się na tle ceramicznej ściany zachowanej w budynku basenu.

Piątek 2 grudnia / CSM

Spektakl muzyczny Nicola Palladini „D:AMORE- muzyczna podróż śladami miłości”

Godz. 19.00

Cena biletu – 30 zł, 25 zł (ulgowy)

AMORE to po włosku miłość, synonim pasji i namiętności. Samo słowo „miłość” jest tematem przewodnim większości znanych utworów, które zapisały się w historii muzyki rozrywkowej włoskiej, francuskiejczy anglosaskiej. Spektakl muzyczny „d:Amore” w reżyserii Palladiniego zawiera wyjątkowe utwory powstałe właśnie w latach sześćdziesiątych - Dalidy, Elvisa Presley'a, The Beatles, czy Roberty Flack. Nicola Palladini - reżyser, aktor muzycznych scen polskich i włoskich, słowami piosenek i przy akompaniamencie muzyki granej na żywo - czasem wzruszająco, czasem z przymrużeniem oka - stawia pytania o to, czym byłby świat, gdyby nie miłość. W tym przypadku pytanie to nabiera zupełnie innego kontekstu. Jest hołdem złożonym twórcom i ich sztuce. „d:Amore” to spektakl nie tylko dla zakochanych, bo też nie jest to widowisko jedynie o miłości. To historia o wierze w siebie, w swoje marzenia, o chęci wydostania się z ciasnych reguł, w które wtłacza nas społeczeństwo, o potrzebie wolności i samorealizacji. Akcja rozgrywa się w latach 60. XX wieku, więc poruszana jest w nim nie tylko tematyka miłości, ale i wojny w Wietnamie, wolności obyczajowej, rewolucji seksualnej, a nawet strajków '68. Tło historyczne stanowić będą videoprojekcje.

Środa 7 grudnia / Aula Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, pl. Matejki 13

„Sprawna ręka Moshe Kupfermana” – spotkanie z artystami Markiem Chlandą i Przemysławem Branasem

Godz. 13:30

Wstęp wolny

Spotkanie poświęcone będzie życiu i twórczości wybitnego izraelskiego malarza Moshe Kupfermana. Jego postać zostanie przywołana przez Marka Chlandę, który współpracował

z Kupfermanem oraz przez Przemysława Branasa - artystę młodego pokolenia, który - tak jak Kupferman – urodził się Jarosławiu.

Czwartek 8 grudnia / BWA

„Sprawna ręka. Kupferman / Chlanda” – wernisaż wystawy

Godz. 18:30

Wstęp wolny

Tytułowa sprawna ręka to tłumaczenie hebrajskiego Jad Charuzim. Pod taką nazwą w przedwojennym Jarosławiu działało Stowarzyszenie Rękodzielników Żydowskich.

Z Jarosławia pochodzi wybitny izrealski malarz Moshe Kupferman (1926-2003). W 1948 roku wyjechał do Izraela, gdzie był jednym z założycieli kibucu Bojowników Gett Lohamei HaGetaot. Pracował tam jako murarz, ale równocześnie rozwijał swój talent malarski. Dzięki talentowi i systematycznej pracy rozwinął swój niepowtarzalny styl, który zyskał wielkie uznanie. Wybitne osiągnięcia w tej dziedzinie zaowocowały szeregiem jego indywidualnych wystaw, w takich miejscach jak Muzeum Izraela w Jerozolimie, Muzeum Sztuki Współczesnej w Hajfie, Stedelijk Museum w Amsterdamie, Muzeum Narodowe w Sztokholmie, Centrum Pompidou w Paryżu, Muzeum Żydowskie w Paryżu. Jego prace pokazywane były również na wielu zbiorowych wystawach, takich jak XLII Biennale Sztuki w Wenecji, Worcester Art Museum w USA, Los Angeles County Museum of Art czy w The Jewish Museum w Nowym Jorku.

W Polsce jego prace pokazywane były w 1993 roku Muzeum Sztuki w Łodzi i CSW Zamku Ujazdowskim, dwa lata później w Zachęcie Narodowej Galerii Sztuki.

Na wystawie pokazane zostaną prace Kupfermana połączone z dziełami Marka Chlandy - wybitnego polskiego artysty, który współpracował z Kupfermanem.

Wystawa związana jest z 90. rocznicą urodzin Kupfermana, przypadającą w 2016 roku.

Piątek 9 grudnia / Dworzec PKP

Marek Chlanda „Kodeks Nadwiślański” – wystawa w ramach „Wystawy stałej” prac z kolekcji Małopolskiej Fundacji Muzeum Sztuki Współczesnej

Wystawa 9 grudnia czynna od g. 9.00.

Wystawa otwarta do 28.02.2017 (wtorek-piątek i niedziela 9.00-17.00), wstęp wolny.

Sobota 10 grudnia / CSM

„DOGVILLE”- spektakl Teatru Syrena

Godz. 19.00

Cena biletu – 90 zł, 80 zł (ulgowy)

Opowieść o ludzkim okrucieństwie, która porusza istotny problem w dzisiejszym świecie - problem obcego. Główna bohaterka – Grace – trafia jako uciekinierka do małej, zapomnianej wioski i prosi mieszkańców o schronienie. Mieszkańcy Dogville przyznają jej prawo azylu. Początkowe wydarzenia nie są niczym nadzwyczajnym, przełamywaniem nieufności, poznawaniem się. Z czasem jednak mieszkańcy coraz bardziej uzmysławiają sobie beznadziejność położenia kobiety i jej bezbronność. Posiadając pełną kontrolę nad jej losem, stają się sadystami. Są doskonałą ilustracją teorii Ericha Fromma, mówiącą o tym, że rdzeniem sadyzmu jest pragnienie posiadania absolutnej i nieograniczonej kontroli nad istotami żywymi, zajęcie względem nich pozycji Boga, przy czym Fromm zaznacza, że sadyzm dotyczy szczególnie tego typu ludzi jak mieszkańcy Dogville, nieposiadających wiele i niewiele mogących, ubogich w życiowe osiągnięcia i możliwości. Opowieść o miasteczku Dogville staje się przerażającym studium ludzkiego okrucieństwa.

Reżyseria: Aleksandra Popławska i Marek Kalita. Występują: Agnieszka Krukówna, Helena Norowicz, Aleksandra Popławska, Anna Smołowik, Przemysław Glapiński, Jerzy Nasierowski, Bartosz Porczyk, Piotr Siejka.

Niedziela 11 grudnia / Ratusz, Rynek

„Gdzie jest brat twój, Abel?” – spotkanie z Andą Rottenberg

Godz. 15.00

Wstęp wolny

W 1995 roku w warszawskiej Zachęcie Anda Rottenberg przygotowała bardzo ważną wystawę pt. „Gdzie jest brat twój, Abel?” z pracami dwudziestu wybitnych współczesnych artystów: Magdaleny Abakanowicz, Mirosława Bałki, Christiana Boltańskiego, Miriam Cahn, Marka Chlandy, Iana Hamiltona Finlaya, Moshe Gershuniego, Jochena Gerza, Anselma Kiefera, Tomasza Kiznego, Jannisa Kounellisa, Moshe Kupfermana, Władimira Kuprijanowa, Gabriela Orozco, Arnulfa Rainera, Michy Ullmana, Lawrence’a Weinera, Krzysztofa Wodiczki, Penny Yassour.

„Przywołanie w tytule wystawy biblijnego pytania Gdzie jest brat twój, Abel?, które Bóg skierował do Kaina, pytając o los jego brata Abla, podkreśla wagę, ale także pojemność i wieloznaczność problemu, wychodząc poza granice pojęć takich jak Holocaust czy totalitaryzm. Pytanie to, jego uniwersalna, wciąż aktualna wymowa, zwraca nas do źródeł zła, bólu, winy, kary, strachu, zawiści, odkupienia. Zwraca nas do odwiecznego doświadczenia i doświadczania człowieka” (ze wstępu do katalogu wystawy autorstwa Jarosława Świerszcza).

Niedziela 11 grudnia / BWA

„Sprawna ręka. Kupferman / Chlanda” - po wystawie oprowadzają Marek Chlanda i Igor Bloch

Godz. 16.30

Wstęp 1 zł

Oprowadzanie po wystawie prezentującej prace Kupfermana połączonej z dziełami Marka Chlandy – wybitnego polskiego artysty, który współpracował z Kupfermanem.

Bilety do nabycia w Centrum Sztuki Mościce (ul. Traugutta 1, pon.-pt. 10:00-20:00, sob.-niedz. 15:00-20:00, tel. 146334604 i w sprzedaży internetowej)

Bezpłatne wejściówki do nabycia w Biurze Wystaw Artystycznych (ul. Słowackiego 1, od 7.11.2016 pon.-niedz. 8:00-18:00, tel. 146888820)

Zapisy kubisztal@bwa.tarnow.pl, tel. 606146520

Komentarze...
testststs 10,2,9,1,A